El 31% de los espectáculos escénicos presentados en los teatros estatales y autonómicos durante la temporada 2023-2024 contó con dirección femenina, mientras que una de cada cuatro obras programadas fue escrita por una mujer, según el informe ¿Dónde están las mujeres en las Artes Escénicas? Temporada 2023-2024, publicado en colaboración entre la Fundación SGAE y la Asociación Clásicas y Modernas.
El documento examina la desigualdad de género en la programación de los teatros públicos de gestión estatal y autonómica en España, analizando un total de 645 espectáculos de la última temporada.
Los resultados reflejan un crecimiento moderado pero sostenido en comparación con datos previos, ya que en 2019 los textos escritos por mujeres representaban el 22% y en 2016 el 18%. En cuanto a la dirección escénica, la presencia femenina alcanzó el 31%, lo que supone un incremento de seis puntos porcentuales respecto a 2019 y de nueve puntos en relación con 2016.
Escena inicial de la obra de teatro ‘GRRRL’
El presidente de la Fundación SGAE (Sociedad General de Autores y Editores), Juan José Solana, expresó un optimismo moderado ante estos datos. Reconoció las dificultades que las mujeres aún enfrentan en el ámbito creativo y manifestó su deseo de que en el futuro no sea necesario elaborar estudios para visibilizar la desigualdad en el sector cultural.
El informe subraya que la presencia femenina en el proceso creativo de las Artes Escénicas en España sigue siendo significativamente menor que la masculina y que la evolución hacia la paridad continúa a un ritmo alarmantemente lento, como destacó Marta Torres, directora institucional de Artes Escénicas de la Fundación SGAE.
En cuanto a las obras programadas, el 12% de los espectáculos musicales fueron compuestos por mujeres, lo que representa un aumento del 3% en comparación con 2019 y del 6% respecto a 2016. En la dirección musical, la cifra ascendió al 13%, mostrando un crecimiento más notable que en otras categorías, con un incremento del 9% desde 2019 y del 7% desde 2016. Asimismo, el 34% de las adaptaciones o versiones fueron realizadas por dramaturgas, lo que supone un avance de seis puntos porcentuales respecto a 2019 y de diecisiete en relación con 2016.
El único sector con paridad: la danza
El sector de la danza es el único en el que se ha alcanzado la paridad, ya que el 52% de los espectáculos coreografiados durante la temporada fueron creados por mujeres. Sin embargo, esta cifra representa un descenso de un punto porcentual respecto a 2019, aunque sigue siendo ocho puntos superior a la de 2016. Silvia Pérez de Pablos, delegada de Igualdad de la SGAE, destacó que “este estudio evidencia que queda mucho para alcanzar la paridad, excepto en la danza, una disciplina tradicionalmente femenina”.
Ensayo de la Compañía Nacional de Danza
El informe también insta a las instituciones públicas a aplicar políticas que favorezcan la paridad en el ámbito cultural. Amparo Zacarés, presidenta de Clásicas y Modernas, enfatizó que “con este estudio queda de manifiesto que la igualdad todavía es una quimera, pero si los recintos públicos se comprometen y cumplen con las recomendaciones que Clásicas y Modernas ha impulsado con las Temporadas de la Igualdad podemos alcanzarla. Aspiramos a un porcentaje de representación que no sea inferior al 40%”.
Compromiso en la creación escénica
Las creadoras participantes en el informe también resaltaron la importancia de la responsabilidad individual en el proceso creativo, subrayando la necesidad de reflexionar sobre los temas que llevan a escena.
La directora escénica Marina Carballal destacó que estos estudios ayudan a replantear las narrativas, promoviendo historias que rompan con los roles de género tradicionales y que den visibilidad a figuras femeninas relevantes o a temas tabú, como la menopausia, las identidades diversas o el suicidio. En su opinión, abordar estos temas contribuye a la construcción de una sociedad más plural e inclusiva.
