Con el difícil contexto de una prisión de máxima seguridad, el pasado 10 de enero se estrenó Las vidas de Sing Sing, una película que vuelve a fundir séptimo arte y teatro. En este artículo seleccionamos 10 películas en las que el cine refleja el mundo del teatro, su idiosincrasia, las bambalinas, los actores, el directo.
Ser o no ser (Ernst Lubitsch, 1942)
En Varsovia, durante la ocupación alemana en la II Guerra Mundial, un espía al servicio de la Gestapo está a punto de entregar una lista con el nombre de los colaboradores de la Resistencia. Joseph Tura, intérprete de Hamlet, intentará evitarlo. Con la ayuda de los actores de su compañía, se hará pasar por el cruel coronel Erhardt para entrar en el cuartel general de las SS. Lee aquí la crítica completa
Eva al desnudo (Joseph L. Mankiewicz, 1950)
Mankiewicz empieza de manera magistral un relato retrospectivo sobre la codicia y la ambición, que, a la vez retrata el mundillo teatral con sus egos, sus máscaras, sus grandezas y miserias. Detrás de un actor hay un ser humano que contagiado de su profesión puede convertir su vida en algo impostado… Lee aquí la crítica completa
Vania en la calle 42 (Louis Malle, 1994)
La compañía de teatro de André Gregory se dispone a poner en escena El tío Vania en un teatro abandonado de la calle 42 de Nueva York; la compañía ha prescindido de la ambientación y del vestuario. En esos ensayos hay algunos espectadores privilegiados que pueden disfrutar del espectáculo: uno de ellos es el espectador del filme… Lee aquí la crítica completa
Balas sobre Broadway (Woody Allen, 1994)
Tras pasar una mala racha, el autor teatral David Shayne consigue por fin financiación para una de sus obras. Eso sí, deberá darle un papel secundario a Olive, la incompetente novia del productor, el gangster Nick Valenti. Olive acude a los ensayos acompañada de su guardaespaldas, Cheek, que se permite sugerir cambios para mejorar el texto. Tras tanto ceder a los consejos de Cheek, David empieza a dudar de su talento dramático.
Shakespeare enamorado (John Madden, 1998)
Gran idea concebida y desarrollada por un especialista en Shakespeare y su obra –Tom Stoppard-. En el caso presente, aprovecha la bardomanía del momento y el «supuesto» enigma en torno a los primeros años del escritor en Londres. Por qué no imaginar a un William Shakespeare treintañero, en pleno bloqueo artístico, presionado por propios y ajenos, preparando una obra para el dueño del teatro The Rose… Lee aquí la crítica completa
Abajo el telón (Tim Robbins, 1999)
La cosa va de teatro, del ambiente que rodea el accidentado montaje de un musical (Cradle will rock) en el depresivo y rooseveltiano año de 1936. Un autor no sindicado, Marc Blilzstein, colabora con Orson Welles y John Houseman, que se encargan de la dirección escénica y de la producción… Lee aquí la crítica completa
Birdman o (La Inesperada Virtud de la Ignorancia) (Alejandro González Iñárritu, 2014)
El actor Riggan Thomson (Michael Keaton), que se hizo famoso en el cine al interpretar a un conocido superhéroe, se encuentra en pleno proceso de bloqueo vital y profesional, por lo que trata de darle un cambio profundo a su vida. Para ello tendrá que luchar contra su ego, recuperar a su familia y prepararse para el estreno de una obra teatral en Broadway que le reafirme en su prestigio profesional como actor… Lee aquí la crítica completa
Thomas vive (Antonio Cuadri, 2014)
Ambicioso filme independiente y experimental -metainterpretativo: cine de actores, cine sobre teatro- cuyo argumento gira en torno a una jornada de ensayos de una compañía que prepara la puesta en escena de la obra atribuida a Shakespeare y otros autores Sir Thomas Moro, y a la influencia que el santo jurista inglés decapitado por orden de Enrique VIII va teniendo en las biografías reales de los actores… Lee aquí la crítica completa
Cartas a Roxane (Alexis Michalik, 2018)
El dramaturgo Edmond Rostand vive una situación precaria. La gran Sarah Bernhardt le recomienda al famoso actor Constant Coquelin. Actor y escritor acuerdan estrenar una comedia dentro de dos meses. Solo tiene que escribirla, conseguir financiación, vestuario, actores y actrices, ensayar y llenar el teatro. De momento solo tiene el título, Cyrano de Bergerac… Lee aquí la crítica completa
El amor en su lugar (Rodrigo Cortés, 2021)
Rodrigo Cortés sale muy vivo de una aventura cinematográfica en la que muchos habrían perecido a las primeras de cambio. El realizador gallego se va al Gueto de Varsovia en el invierno del 42 y nos mete en un teatro donde un grupo de actores -personajes que tienen personas debajo- trabaja para dar esperanza al público que llena la sala deseando divertirse… Lee aquí la crítica completa
